NFT — это невзаимозаменяемые токены, никакой экземпляр которых не может быть скопирован или заменен. Вероятно, все слышали о буме NFT в 2021 году и их былой космической стоимости, но мало кто знаком с личностями, стоящими за их созданием.
Несмотря на отсутствие в 2024 году прежнего интереса к NFT-индустрии, художники все еще продолжают создавать искусство в этой нише. В сообществе верят, что текущее затишье — временно, и технология невзаимозаменяемых токенов обязательно вернут себе популярность.
Вспомним про легенд прошлого, которые способны задать следующий тренд в NFT.
Другими достижениями Pak были Burn — платформа для сжигания NFT с вознаграждением в виде токенов ASH, а также NFT-коллекция “The Merge”. Последняя была запущена в декабре 2021 года и принесла художнику рекордные $91,8 млн.
Неизвестно, где находится и над чем работает Pak сейчас. Учитывая снижение интереса пользователей к NFT-индустрии, ожидать новые картины от этого автора в ближайшее время, вероятно, не стоит. Скорее всего, он сосредоточен над медиа студией UNDREAM, ссылка на сайт которой размещена в описании его профиля X.
Художник является популярной личностью не только среди фанатов NFT, но и в индустрии Web3 в целом. По состоянию на сентябрь 2024 года, его X-аккаунт насчитывает около 800 000 подписчиков, а публикации набирают в среднем 250 тысяч просмотров.
Beeple продолжает создавать NFT каждый день, освещая в своих работах наиболее интересные события индустрии. Например, он показал запуск NFT-коллекции Дональдом Трампом, совместное заключение рэпера Diddy и мошенника SBF, а также интерес сообщества к карликовому мемному бегемоту Moo Deng.
Так, например, произошло с мемкоином Pepe. Нет уверенности, что именно Beeple стал катализатором увеличения стоимости этого актива, однако автор внес свою большую лепту, посвятив этому проекту не один десяток постов в X.
В частности, его наиболее знаменитая работа “All-Time High in the City” изображена в темно-красных тонах, показывая паромщика в образе смерти, везущего торговца в Ад. Минт NFT состоялся в 2018 году, а в 2022 картина была продана за 1630 ETH (примерно $6 млн на тот момент).
Достоверно неизвестно, кто стоит за XCOPY, но существуют слухи, что художнику 45 лет и что он живет в Лондоне. Его первые работы были опубликованы в соцсети Tumblr и датируются 2010 годом. Первые же NFT — в 2018-м.
Он сыграл важную роль в продвижении художников NFT и становлении генеративного искусства, как важного сектора в web3 индустрии.
На момент написания статьи, художник продолжает развивать нишу генеративного искусства. Он поддерживает Chromie Squiggle, курирует деятельность специального фонда, занимается благотворительностью и т.д.
Ланглуа сотрудничал с благотворительной организацией ЛГБТК+ Stonewall, журналом Billboard, выпустил коллаборацию с adidas, а его NFT из коллекции “Bowie on the Blockchain” был продан за $127 000.
Работы FEWOCiOUS наполнены яркими, радужными цветами, с гиперболизированными карикатурными персонажами и атрибутами психоделического стиля в дизайне. Первым успешным примером подобного стиля стала NFT “The EverLasting Beautiful”, проданная за $550 000.
В частности, NFT-коллекция “Hello, i'm Victor (FEWOCiOUS) and This Is My Life.” документирует трудное детство и смену пола Ланглуа. Она стала историей каминг-аута и одновременно коронации художника. Интерес пользователей к этой работе был настолько большим, что вызвал неполадки в работе аукциона Christie's, из-за чего платформе пришлось перенести аукцион NFT на 2 дня.
Вспомним про легенд прошлого, которые способны задать следующий тренд в NFT.
Анонимный NFT-художник Pak: кто он и чем известен?
Мурат Пак (или просто Pak) известен созданием Archillect (archive + intellect) — искусственного интеллекта для поиска и распространения стимулирующего визуального контента в соцсетях. Искусственный интеллект Archillect создает изображения и другой медиа-контент на основе анализа взаимодействия пользователя с контентом, размещенном на различных платформах.
Другими достижениями Pak были Burn — платформа для сжигания NFT с вознаграждением в виде токенов ASH, а также NFT-коллекция “The Merge”. Последняя была запущена в декабре 2021 года и принесла художнику рекордные $91,8 млн.
NFT "The Merge". Источник: barrons.com
Pak — анонимный и скрытный NFT-художник: он редко что-либо публикует (последний твит был в июле 2024 года), его посты в основном сосредоточены на работах, а встретить его где-то публично не представляется возможным.
Неизвестно, где находится и над чем работает Pak сейчас. Учитывая снижение интереса пользователей к NFT-индустрии, ожидать новые картины от этого автора в ближайшее время, вероятно, не стоит. Скорее всего, он сосредоточен над медиа студией UNDREAM, ссылка на сайт которой размещена в описании его профиля X.
Beeple: легенда, которая 13 лет создавала "Everydays"!
Майк Винкельман, более известный под псевдонимом Beeple — это NFT-художник, получивший популярность благодаря созданию NFT "Everydays". Художник потратил на нее 13 лет: с 1 мая 2007 года по 7 января 2021-го. Винкельман создавал по одному NFT каждый день, объединив их затем в одном фото-коллаже.
Фрагмент NFT "Everydays: the First 5000 Days". Источник: christies.com
Beeple навсегда вписал свое имя в NFT-индустрию, после того, как его коллаж "Everydays: the First 5000 Days" был продан на аукционе Christie's за 69 млн. На сегодняшний день, он остается самым дорогим NFT, после "The Merge" Мурата Пака.
Художник является популярной личностью не только среди фанатов NFT, но и в индустрии Web3 в целом. По состоянию на сентябрь 2024 года, его X-аккаунт насчитывает около 800 000 подписчиков, а публикации набирают в среднем 250 тысяч просмотров.
Beeple продолжает создавать NFT каждый день, освещая в своих работах наиболее интересные события индустрии. Например, он показал запуск NFT-коллекции Дональдом Трампом, совместное заключение рэпера Diddy и мошенника SBF, а также интерес сообщества к карликовому мемному бегемоту Moo Deng.
Последние работы Beeple, посвященные происходящему в Web3. Источник: x.com
Многие следят за деятельностью Beeple не только с точки зрения эстетического удовольствия, но и для личной выгоды. Дело в том, что картины Beeple иногда оказывают серьезное влияние на сообщество: если Винкельман посвятил чему-то NFT, значит это заслуживает внимания.
Так, например, произошло с мемкоином Pepe. Нет уверенности, что именно Beeple стал катализатором увеличения стоимости этого актива, однако автор внес свою большую лепту, посвятив этому проекту не один десяток постов в X.
XCOPY: кто стоит за культовым псевдонимом?
XCOPY — это анонимный NFT-художник из Лондона, создающий картины в стиле глитч-арт. Темы его работ часто имеют антиутопичный и депрессивный характер, а картины демонстрируют происходящее в культуре Web3 в тоскливом и апатичном контексте.
В частности, его наиболее знаменитая работа “All-Time High in the City” изображена в темно-красных тонах, показывая паромщика в образе смерти, везущего торговца в Ад. Минт NFT состоялся в 2018 году, а в 2022 картина была продана за 1630 ETH (примерно $6 млн на тот момент).
NFT “All-Time High in the City” — наиболее знаменитая работа XCOPY. Источник: superrare.com
Работы XCOPY были востребованы не только среди NFT-трейдеров и сообщества коллекционеров, но и у поп-знаменитостей. Так, например, известный рэпер Снуп-Догг в 2021 году купил две NFT художника: “Some Asshole” и “Right Click and Save As Guy”, заплатив $4 млн и $7 млн соответственно.
Достоверно неизвестно, кто стоит за XCOPY, но существуют слухи, что художнику 45 лет и что он живет в Лондоне. Его первые работы были опубликованы в соцсети Tumblr и датируются 2010 годом. Первые же NFT — в 2018-м.
Snowfro — пионер генеративного NFT искусства
Эрик Кальдерон со сценическим псевдонимом Snowfro — настоящий пионер NFT-индустрии, поклонник CryptoPunk и web3 энтузиаст. В 2020 году он создал коллекцию Chromie Squiggle, а также арт-платформу Art Blocks.
Он сыграл важную роль в продвижении художников NFT и становлении генеративного искусства, как важного сектора в web3 индустрии.
Несколько NFT из коллекции “Chromie Squiggle”. Источник: opensea.io
До NFT, Snowfro занимался … плиточным бизнесом! А в свободное от работы время он практиковался в кодировании и генерации изображений. Пройдут годы, прежде чем Эрик сможет полностью посвятить себя карьере в Web3.
На момент написания статьи, художник продолжает развивать нишу генеративного искусства. Он поддерживает Chromie Squiggle, курирует деятельность специального фонда, занимается благотворительностью и т.д.
FEWOCiOUS: молодое дарование NFT-индустрии
Виктор Ланглуа, более известный как FEWOCiOUS — это американский живописец, который родился в неблагополучной семье с отцом-извергом, в подростковом возрасте жил с бабушкой и дедушкой, ушел из дома в 18 лет, купил билет в один конец до Сиэтла и занялся творчеством. А уже в 19 лет получил популярность в NFT-сообществе.
Ланглуа сотрудничал с благотворительной организацией ЛГБТК+ Stonewall, журналом Billboard, выпустил коллаборацию с adidas, а его NFT из коллекции “Bowie on the Blockchain” был продан за $127 000.
Работы FEWOCiOUS наполнены яркими, радужными цветами, с гиперболизированными карикатурными персонажами и атрибутами психоделического стиля в дизайне. Первым успешным примером подобного стиля стала NFT “The EverLasting Beautiful”, проданная за $550 000.
NFT “The EverLasting Beautiful”, созданная FEWOCiOUS. Источник: niftygateway.com
За каждой написанной картиной всегда стоит реальный человек: со своей историей, опытом, личной драмой и переживаниями. И FEWOCiOUS не стал исключением, а наоборот — показал, как внутренний мир художника отражается в его работах.
В частности, NFT-коллекция “Hello, i'm Victor (FEWOCiOUS) and This Is My Life.” документирует трудное детство и смену пола Ланглуа. Она стала историей каминг-аута и одновременно коронации художника. Интерес пользователей к этой работе был настолько большим, что вызвал неполадки в работе аукциона Christie's, из-за чего платформе пришлось перенести аукцион NFT на 2 дня.
